- Diferenciar los rasgos de los géneros dramáticos y poético-líricos y su evolución hasta las escrituras del siglo XXI.
- Distinguir los mecanismos compositivos y estructuras de funcionamiento de los textos líricos y dramáticos.
- Identificar los fundamentos del proceso creativo de la escritura al hecho escénico.
- Ser capaz de construir textos de creación propia que permitan evaluar la adquisición de conocimientos avanzados sobre los géneros poéticos.
- Ser capaz de construir textos de creación propia que permitan evaluar la adquisición de conocimientos avanzados sobre los géneros dialógicos.
- Poder abordar de modo autónomo, gracias a los conocimientos adquiridos, la investigación sobre los procesos de la creación literaria o de la Historia y Crítica de la Literatura universal en los géneros señalados.

Clases teóricas, en las que se expondrán los objetivos principales de cada tema y se desarrollarán los contenidos conceptuales fundamentales.
Lecturas paralelas: se ofrecerá una selección de textos literarios que serán el objeto del análisis y aprendizaje de la composición.

Talleres y seminarios, en los que se harán propuestas de creación, posteriormente analizadas y valoradas por el conjunto de los estudiantes, con la ayuda del profesor/a. Con estos talleres se pretende estimular a los estudiantes en el desarrollo de la creatividad, la resolución de problemas constructivos, y la capacidad valorativa.
Trabajos prácticos: sobre estos ejercicios de práctica creativa se abordará la resolución de los problemas y posibilidades lingüísticos, discursivos y estilísticos.

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Los generales de acceso al Máster.

Trabajos personales de creación e investigación y pruebas objetivas para la valoración de los contenidos teórico-prácticos adquiridos:
- Creación poética: 50% (30% entrega de trabajo final y dossier de textos; 20% participación, comentarios sobre las lecturas).
- Creación dramática: 50% (30% entrega de trabajo final y dossier de textos; 20% participación, comentarios sobre las lecturas).

-- Alonso, D. (1950), Poesía española. Madrid, Gredos, 1976.
-- Belic, O. (2000), Verso español y verso europeo. Introducción a la teoría del verso español en el contexto europeo. Santafé de Bogotá, Instituto Caro y Cuervo.
-- Bobes Naves, C. (1997), Semiología de la obra dramática. Madrid, Arco.
-- Broda, M. (2006), L’amour du nom. Essai sur le lyrisme et la lyrique amoureuse. París, José Corti.
-- Cabo Aseguinolaza, F. (ed.) (1999), Teorías sobre la Lírica. Madrid, Arco Libros.
-- Combe, D. (1992), Les genres littéraires. París, Hachette.
-- Culler, J. (2015), Theory of the Lyric, Harvard University Press.
-- Gamoneda, A. (2020), Cuerpo locuaz. Poética, biología y cognición, Madrid, Abada Editores.
-- García Barrientos, J. L. (2001), Cómo se comenta una obra de teatro. Madrid, Síntesis.
-- García Berrio, A. y J. Huerta Calvo (1995), Los géneros literarios: sistema e historia (Una introducción). Madrid, Cátedra.
-- Garrido Gallardo, M. Á. (ed.) (1988), Teoría de los géneros literarios. Madrid, Arco.
-- Hamburger, K. (1957), La lógica de la literatura. Madrid, Visor, 1995.
-- Kowzan, T. (1970), Literatura y espectáculo. Madrid, Taurus, 1992.
-- Luján Atienza, Á, L. (1999), Cómo se comenta un poema. Madrid, Síntesis.
-- Nogueira, C. (2001), La representación como puesta en escena. Para una teoría de la mirada. Valencia, Institut Alfons el Magnànim.
-- Núñez Ramos, R. (1992), La poesía. Madrid, Síntesis.
-- Paraíso, I. (1985), El verso libre hispánico. Orígenes y corrientes. Madrid, Gredos.
-- Pavis, P. (1983), Diccionario del teatro. Vers. F. de Toro. Barcelona, Paidós.
-- Paz, O. (1956), El arco y la lira. México, FCE, 1986.
-- Ubersfeld, A. (1978), Semiótica teatral. Trad. y adaptación de Francisco Torres Monreal. Madrid, Cátedra / Universidad de Murcia, 1989.
-- Utrera Torremocha, M. V. (1999), Teoría del poema en prosa. Sevilla, Universidad.

Nota sobre el uso de Inteligencia Artificial (IA) en los trabajos:

Salvo indicación o autorización expresa de las profesoras, en los ejercicios prácticos o teóricos de la asignatura no está permitido el uso de herramientas de IA en su realización. Cuando se autorice su uso, el estudiantado deberá:

- Explicar con claridad qué herramientas ha utilizado, con qué propósito y en qué fases del trabajo. Asimismo, especificar, si es posible, el modelo y versión empleada.
- Acompañar el trabajo de una breve reflexión crítica sobre el impacto, limitaciones o aportaciones de la IA en el desarrollo de la tarea.
- Citar adecuadamente el uso de IA siguiendo las recomendaciones bibliográficas disponibles en la web de la Biblioteca (https://biblioguias.ucm.es/bibliotecauniversitariaeia/usoiaenclase).

El estudiante es responsable en todo momento de verificar y contrastar los contenidos generados con IA, así como de garantizar la autenticidad y legitimidad del trabajo entregado.